爱德华·蒙克
Edvard Munch1863年12月12日—1944年1月23日挪威表现主义画家 版画复制匠，现代表现主义绘画的先驱
爱德华•蒙克（1863-1944），是19世纪末至20世纪初具有世界声誉的挪威艺术家，西方表现主义绘画的先驱。
蒙克是一位多产的画家，在他的一生中创作了大量的作品。每一幅作品都传达出强烈的悲剧意味，带有强烈的感情色彩， 每一幅作品都是人类真实心灵的写照。
蒙克描绘了人类复杂的精神世界，他赤裸的表现着对死亡的恐惧，对爱情的极度渴望，展现他的性格敏感、忧郁、 孤独。所以他的绘画表现出前所未有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。
蒙克作品中描绘的对象本身成为了一种所要表达的情绪的载体，画面中具体对象的细节被简化，虽然它们依然还是具象的，但最终想要表达的是他切身经历的对生存和死亡的感受，每一幅作品都淋漓尽致的展现了蒙克自身的精神情绪，展现了他面对死亡的恐惧，面对生存的焦虑，面对爱情的怯懦。
呐喊
1893 藏于奥斯陆国家美术馆
爱德华·蒙克多以生命、死亡、恋爱、恐怖和寂寞等为题材，用对比强烈的 线条、色块、简洁概括夸张的造型，抒发自己的感受和情绪；他的画风是德国和中欧的表现主义形成的前奏。
爱德华·蒙克的作品笔触大胆奔放色彩艳丽丰富，但却给人强烈的刺激感，充满着紧张不安、压抑悲伤的情绪。爱德华·蒙克所描绘的世界是人类复杂的精神世界，他刻意表现死亡、忧郁和孤独，描写上世纪末的艺术家在充满矛盾与痛苦的现实中，其孤独的心灵对人生产生的怀疑和焦虑。
绝望1892
爱和痛苦1893
蒙克不仅影响了表现主义画家，还深深地影响了整个现代美术史，反映了在特定的时空下的政治、经济、文化和社会生活背景，且影响深远，甚至在表现主义的社团停止活动以后很长时间，表现主义的美术思想和艺术手法对德国和其他国家的许多艺术家仍然有很强的吸引力。
嫉妒1907
窗边的吻
作为表现主义先驱的蒙克在画作中他几乎都是以夸张变形的手法表现了强烈的个人内心情感并折射出当时的社会病态和人们孤独绝望、彷徨的精神状态
Les Yeux dans les Yeux - 1894
蒙克画中的看似随意扭曲的形象却蕴含着一个富有象征意义的图像——死亡的烙印充满激情的画面背后蕴藏着理性表达
疾病和发疯，是守护我摇篮的黑天使。在童年时代，我失去母亲，我生病，为地狱的惩罚所威胁，这种威胁经常在我脑海中盘旋。使我总感觉到是处于一种恶劣的境遇。——蒙克
我的艺术给我的生活带来了意义。我通过艺术，一直对光进行探索。我的艺术，是我所需要支撑的一根拐杖"。——蒙克
蒙克的艺术含有的悲观和消极的因素, 是他生活的时代所造成的。他的功绩在于揭示同时代人的隐蔽的心灵, 把人们心底里的美和丑、 痛苦和欢乐揭示在绘画中。他充分发挥了绘画语言的表现力, 促进了西方绘画朝写意、 象征的方向发展。
爱德华·蒙克通过主题来表现他切身经历的对生存和死亡的感受。每一幅画都无与伦比地强烈地传达着画家的感觉和情绪，被描绘的具体对象的细节被简化，而情绪则被夸张，对象本身成为一种所要表现的情绪的载体，虽然它们依然还是具象的。这些画具有永恒的震慑心灵的力量。在这一切的背後，我们还可以看见那个“世纪末”的景象，那种迷途的欲望深渊和无法逃脱的死亡阴影的怪圈，生命的焦躁和无奈交织在一起。爱德华·蒙克作品的惊人表现力量来自于对艺术家内心世界的不加掩饰的忠实表达，爱德华·蒙克的画是用整个心灵来创作的。
蒙克是 20 世纪最有影响最为杰出的艺术大师。是表现主义的始祖，是真实展现自我心灵的巨匠。他一生的坎坷经历，既是生命中的灾难，又是他绘画的源泉所在。他关注生命，体验心灵。他的艺术就是他的生命，他用其全部力量及全部的精神，以其独有的甚至于疯狂的艺术形式来表达他的世界观，表现他整个精神世界里的痛苦和忧郁。
