《星夜》《The Starry Night》

作者：【荷】文森特·凡·高

创作时间： 1889年

尺寸： 73 cm×92 cm

现收藏地：美国纽约现代艺术博物馆

作者 鲜艳的色彩是他的标志

文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853—1890年）是荷兰后印象派画家，是表现主义的先驱，他深深影响了20世纪的艺术，尤其是野兽派与表现主义。

这幅由文森特·梵高（Vincent van Gogh）创作于1889年的《星夜》（Starry Night），无疑是艺术史上最为著名的作品之一。通过这幅画，梵高以其独特的视角和狂热的笔触，向我们展示了一个充满动感和激情的夜空。

《星夜》却成为现代艺术的标志性符号。它像我们时代的《蒙娜丽莎》，用一笔笔燃烧的星光提醒世人：孤独、不确定与宇宙级震撼，才是我们这个时代的底色。1941年起，它便永久栖身于纽约现代艺术博物馆，成为纽约客厅里最孤独的“星辰”。

《星夜》的背景是法国圣雷米（Saint-Rémy）的疗养院，梵高在这里度过了一段痛苦而又充满创作力的时期。夜空中的星星和月亮被梵高描绘成旋转的漩涡，仿佛整个天空在不停地舞动。这种动感十足的画面，让人感受到宇宙的无限力量与神秘。

画中那深蓝色的夜空，仿佛音乐的旋律一般流动，星星如同闪烁的音符，奏响了一曲美妙的夜之歌。那种狂热的笔触和大胆的色彩搭配，使整幅画充满了活力与动感。

图解《星夜》

1 星空

油画中的主色调蓝色代表不开心、阴沉的感觉，表现出了画家内心的忧郁。

2 村落

村落是以平直、粗短的线条绘画，表现出一种宁静的氛围。

3 教堂

山腰上，细长的教堂尖塔不安地伸向天空。

4 丝柏树

暗绿褐色的丝柏树像一股巨型的火焰，由大地的深处向上旋冒，令人有不安之感。

5 云层

云层和夜空形成旋涡，不断地吞进吐出，像困惑和痛苦不停地缠绕在一起。

《有丝柏树的道路》｜凡·高 荷兰

1890年 92×73cm 荷兰克勒勒·米勒博物馆藏

凡·高喜欢画夜空，有凡·高的书信为证，他的信里是这么说的：“在我看来，与白天相比，夜晚的颜色更加有生命力……”

诗意的天空——实

据专家学者考证，凡·高的这幅《星夜》，是受到了美国著名诗人沃尔特·惠特曼（Walt Whitman）的影响。1889年的时候，凡·高在给妹妹的信中写道：“我现在特别想画一幅星空。我总觉得晚上的天空比白天的色彩更浓烈，色调具有更强烈的紫色、蓝色和绿色。”之后，凡·高在1889年9月写给妹妹的信中提道：“强烈建议阅读惠特曼的诗歌，因为它们真的很棒。……在星光灿烂的苍穹下,人类唯一能做的是惊呼造物主的杰出。这些诗不仅会让你心情舒畅,还发人深思……”

在给弟弟的信中，他谈到“星夜”是他所创作的唯一“诗意”而“充满想象”的题材，它刻画了“夜空下的诗人”的形象。

构图

这幅画的构图，用凡·高自己的话来说，是“夸张的构图”。

树的位置，就好像“天梯”一样，把人们的视线引到云端。

地面建筑物的水平线在画面靠下的部分，近景的大树是垂直的方向。

远山构成的斜线，和树的轮廓构成的斜线，把观众的视线引向了天空。

这4条线分割出来的部分是很明显的，让人一眼看上去就会注意到中间这个“旋涡”的部分。

最难能可贵的是把这种向上运动的力，这种流动的旋涡，还有圆形的星星、月亮，安排得平衡了。

颜色

在颜色的运用上，凡·高使用了黄色与蓝色，通过这两个颜色的对比，创造出强烈的冲击力。

凡·高在每个颜色的使用上，都有很丰富的变化。比如蓝色，就有从深到浅的各种蓝色。

在画星星的时候，不单用黄色，还加入了白色来表现光。仔细看，其中还有一丝丝的薄荷绿。

笔触

《星夜》的笔触豪放而厚重，而且很多地方的画布还裸露着，这也是凡·高的特色之一。虽然如此，他所有的用笔方向都是精心设计好的。这种方向创造了这幅画的运动感和音乐感。

凡·高这样明显的笔触在另一幅以夜景为主题的画作《罗纳河上的星夜》中尤为明显。在《罗纳河上的星夜》中，一对情侣在河畔散步，满天繁星，河对面的点点灯光，映照在罗纳河中，闪烁跳跃。

《罗纳河上的星夜 》｜凡·高 荷兰

1888年 72.5×92cm 法国巴黎奥赛美术馆藏

凡·高在信中形容这幅画是“愉快的”，画中的情侣在充满星光的夜晚漫步，浪漫的气氛不言而喻。这是他在精神崩溃以前画的星夜，之后他在精神疗养院中画的著名《星夜》，旋涡状的天空从侧面反映出他的精神状态。

凡·高在画面上用了不同的笔触来表现不同的事物。他用发散形的笔触来表现星星，天空则是用的短线，而河面用的则是长线，前景的河岸则是斜着的线条。

正是这种长短方向不一的笔触，形成了画面独特的节奏，好似用不同的音乐节奏来表现不同的主题。虽然近看这幅画的笔触很大，但是综合到一起看，却十分完美。加上凡·高对于颜色的选择和运用，让这幅画中的光，产生了一种接近现实的跃动感。

节奏和韵律

都说艺术是相通的，好的画和好的音乐一样，是有节奏和韵律的，而且这种节奏和韵律是吸引人的。主旋律就是中间的“旋涡”部分；而圆形的月亮和星星则是“副歌”，围绕着主旋律，还有自己的变化。

副歌在长度、旋律、节奏和情感上均与主歌形成反差，为歌曲曲调提供变化性。

流动的星空 ——虚

有科学家把凡·高画的《星夜》中的星空和1889年6月19日当晚的夜空比对之后，发现凡·高画的夜空，和当晚的实际天空十分相像。

也有人说，凡·高这幅画，画的是死亡。因为凡·高画中的树是丝柏树。在法国南部，丝柏树是墓地里的代表树。而画中的树的位置，如同天梯，联结了人间与天堂，也就是生命与死亡的桥梁。

凡·高给弟弟西奥的信中这样写道：“仰望星星常让我做梦。我问自己，为什么这些天上的亮点点不能像法国地图上的黑点点一样呢？就好像火车可以带着我们从塔拉斯孔到鲁昂，死亡可以带着我们到达另外一颗星星。”

凡·高画了11颗星星，有专家解读这是凡·高引用了《圣经》的《创世记》的第37章第9节：“后来他又做了一梦，也告诉他的哥哥们说：‘看哪，我又做了一梦，梦见太阳、月亮与十一个星向我下拜。‘”

《圣经》里的约瑟不论做什么，都不被11个哥哥接受。凡·高不论画什么，也不能被当时的艺术评论家所接受。

"For my part I know nothing with any certainty, but the sight of the stars makes me dream."

——Vincent Van Gogh