Oli Epp
1994年生于英国
我生活在这个波普的世界里，我用波普艺术的眼光看待这个世界。
——奥利·埃普（Oli Epp）
Oli Epp 在工作室，2022
奥利·埃普（Oli Epp）1994年在伦敦出生并长大，他的成长恰逢互联网的兴起，Epp 的绘画充盈着恰如其分的矛盾冲激。在年少时，他就喜欢上了街头艺术，后来在纽约、洛杉矶接触了带给人强劲视觉冲击的波普艺术，深深吸引并沉迷其中。早在 2015 年，21 岁的 Epp 就举办了首次个展，之后在 2017 年，他创造了“Post-Digital Pop”（后数字时代波普）一词来定义自己的流行美学风格。他以各种畸形、古怪的人物画像创造出独特的艺术语言与风格，是目前最炙手可热的 90 后艺术家之一。
Oli Epp，Plugged，2022，布面丙烯、油彩，180×200cm
奥利·埃普说：“我生活在这个波普的世界里，我用波普艺术的眼光看待这个世界。”他拒绝创作严肃艺术，严肃艺术靠的是从绘画之外去挖掘点什么，那是个不妙的信号。他坦诚：“安迪·沃霍尔对我有一定的影响，我也创作了一些向他致敬的作品。”从他的很多作品可以看到各个波普大师的痕迹。
Oli Epp，Three Wishes，2022，布面丙烯、油彩，180×200cm
奥利·埃普的创作深受网络文化的影响，扁平而充满趣味，作品风格俏皮、线条流畅，深受当代年轻人的喜爱。埃普的作品起初是从现实世界的观察中提取灵感，再以铅笔素描铺陈，然后扫描到电脑中，在电脑用户界面的无损空间中，他开始按照广告清晰度或信息图表的经济评价标准，将图像一次又一次地分解和重组，且与此同时保留手绘里不完美、不稳定、易出错的特质。虽然埃普在作品中挪用了算法带来的视觉舒适性，然而他实则也陶醉于其带来的不适。
Oli Epp，NinthLife，2022，金属和玻璃钢，4.5×2.7×2m
Oli Epp，Dead Center，2022，布面丙烯、油彩，190×180cm
更多作品欣赏
❖❖❖
Oli Epp, Mondrian Dress, 2021
Le chat noir, 2021
Oli Epp，Harmony，2022
Oli Epp，Room，2022，布面丙烯、油彩，190×180cm
Oli Epp，Pillowcase，2022，布面丙烯、油彩，180×200cm
Oli Epp，Surrogate，2022，布面丙烯、油彩，190×225cm
Oli Epp，Quarantine，2020，布面丙烯、油彩，180×200cm.
Oli Epp，As cold as ice，2022，布面丙烯、油彩，180×200cm
Oli Epp，Engaged，2022，布面丙烯、油彩，200×180cm
Oli Epp，Don't You Want Somebody to Love?，2022，布面丙烯、油彩，200×180cm
En Route, 2021
Siren, 2020
Untitled, 2021
Holiday Hat, 2021
Le chat noir, 2021
Influencer, 2021
Resort, 2021
Quarantine, 2020
Oli Epp, Golden Goose, 2021
Bon Voyage, 2021
Selfie, 2021
Do you want this?, 2021
Pride, 2019
You Spin Me Right Round, 2019
Oli Epp, Hell Hole, 2021
Oli Epp, Tough Love, 2021
Oli Epp, Reboot, 2021
Oli Epp, The King's Lion, 2021
Oli Epp, Pantomime, 2021
奥利·埃普作品《魔术师》（The Magician）拍出100万港币，超过拍前高估价5倍，打破艺术家世界拍卖纪录。
奥利·埃普《魔术师》
成交价：1,000,000 HKD（新纪录）
香港佳士得2021春拍
1994年出生于伦敦的奥利·埃普曾说道：“我喜欢绘画日常生活中会遇到的人物，大家一般都不会特别留意到他们，他们在世上就彷若无名无姓，无甚重要。历史上，一般只有上流社会方可支付高昂金额，委托艺术家为自己和亲朋好友绘画大型肖像画。透过颠覆惯例的手法，绘画这些甚少被重视的普通人和事，我觉得相当幽默有趣。我喜欢在艺术史中为这些人留下属于他们的位置。”
成交价：81.9万港元
2022香港苏富比当代艺术日拍
奥利·埃普《告密者》
成交价 GBP 144,900
伦敦富艺斯 2021-07-13
展览现场
❖❖❖
“Oli Epp : Nine Lives”展览现场，2022，Semiose（巴黎）
英国艺术家奥利·埃普Oli Epp，1994年出生在英国长，在伦敦城市与行会艺术学院（City and Guilds of London Art School）获得美术学士学位，在其21岁时就举办了首次个展，以其独特的艺术语言和风格吸引了大量关注。他的作品以畸形、古怪的人物画像为特征，展现了人类内心的复杂与混乱。
他来在纽约、洛杉矶接触了带给人强劲视觉冲击的波普艺术， 2017 年，他创造了“Post-Digital Pop”（后数字时代波普）一词来定义自己的流行美学风格，他以各种畸形、古怪的人物画像创造出独特的艺术语言与风格，成为90后艺术家中的新晋收藏热点。
他笔下的人物形象扁平，脑袋巨大，四肢夸张，天真又冲突，明亮的流行美学之下常常隐藏着更黑暗，更醒目的叙事。
近年来，越来越多年轻的藏家也开始崛起，但收藏的作品类型却和他们的父辈、祖辈完全不同，他们喜欢收藏带有卡通、动漫元素的波普艺术作品。
波普艺术和大众、媒体、年轻一代，以及主张自由平等的时代精神紧密捆绑，与其说它是艺术运动，不如说是一场颠覆性的社会文化运动。
奥利·埃普总是以戏谑幽默的方式审视我们与技术、社交媒体和当代物质文化的关系。
性感、浮华、通俗，它试图推翻抽象艺术，借用产生于商业社会的文化符号等进行创作，并进行艺术家个人风格的升华。
对于一位20多岁的年轻艺术家来说，人们对奥利·埃普标志性的简洁线条和平面画风趋之若鹜。
奥利·埃普的“横空出世”，打破了艺术一向遵循的高雅与低俗之分，也使艺术创作的方向往更年轻、潮流化的方向发生了改变。
新奇与古怪，稀奇的图案造型与颜色搭配，也造就了变化无常的艺术风格，成为新颖与设计的代表。
这些作品直接瓦解了以往“艺术精英化”的审美体系，宣告这个碎片化、表面和娱乐化的时代精神，反映出现代商业社会中人们的空虚与迷茫。
艺术风格与成就?
以畸形人物肖像为核心创作语言，通过夸张变形表现人类心理的混乱与现代社会压力。他的作品中形象融合生物器官与工业元素（如机械手臂、管道），隐喻职场焦虑与情感异化。
Oli Epp的作品充满了疯狂与病态，这些虚构的形象反映了人类内心的复杂性和我们如何处理外部世界的问题。他的作品中描绘的恶魔可能源自生活的各个角落，如工作、爱情等。这些混合了各种元素的生物揭示了人类理解能力的局限性，并以我们熟知的形态呈现，旨在给观众留下深刻的印象。
市场价值
2024年拍卖成交价超估价5倍，成为90后艺术家中的新晋收藏热点，他的作品一件难求，稀缺性高，成为炙手可热的90后艺术家之一。
2021年，在伦敦举行的富艺斯“New Now”拍卖会上，一幅叫做《Whistleblower》的画作打破了拍卖纪录，斩获惊人的49万英镑（约400万人民币），该拍价几乎是作品高估价的10倍，2018年，奥利·埃普的作品首登拍场，估价1500英镑，但遭流拍。
他的作品被维多利亚和阿尔伯特博物馆（Victoria and Albert Museum）、蒙特利尔美术馆（Montreal Museum of Fine Arts）以及大型藏家安迪·霍尔（Andy Hall）的霍尔艺术基金会收藏。
奥利·埃普说：“我生活在这个波普的世界里，我用波普艺术的眼光看待这个世界。”他拒绝创作严肃艺术，严肃艺术靠的是从绘画之外去挖掘点什么，那是个不妙的信号。他坦诚：“安迪·沃霍尔对我有一定的影响，我也创作了一些向他致敬的作品。”从他的很多作品可以看到各个波普大师的痕迹。
奥利·埃普的创作深受网络文化的影响，扁平而充满趣味，作品风格俏皮、线条流畅，深受当代年轻人的喜爱。埃普的作品起初是从现实世界的观察中提取灵感，再以铅笔素描铺陈，然后扫描到电脑中，在电脑用户界面的无损空间中，他开始按照广告清晰度或信息图表的经济评价标准，将图像一次又一次地分解和重组，且与此同时保留手绘里不完美、不稳定、易出错的特质。虽然埃普在作品中挪用了算法带来的视觉舒适性，然而他实则也陶醉于其带来的不适。
温钦画廊推荐奥利·埃普 Oli Epp，有几幅他的作品正在私洽中。
