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皮埃尔·苏拉热（Pierre Soulages，1919.12.24-2022.10.26），法國畫家、版画家和雕塑家，曾就读于巴黎国立高等美术学院。他的作品几乎总是单色的：黑色，有时也使用棕色或钴蓝色。其一生创作了数百幅全黑色的画作，被称为“拥抱黑暗力量”的极简主义大师。皮埃尔·苏拉热追求极简，始终致力于用最少的颜色来创作最深刻的作品。
在法国，皮埃尔·苏拉热以其精湛的抽象创作手法获得了传奇的地位，通过将不均匀的黑色色块并置，在明暗之间演绎出优雅的戏剧。他是仅有的几个在巴黎卢浮宫举办过展览的当代艺术家之一，他曾被法国前总理弗朗索瓦·奥朗德（François Hollande）形容为“最伟大的在世画家”。
他主要使用黑色颜料创作，从未停止过。在这些使用黑色颜料创作的作品中，粗笔画在平坦的背景下显得格外突出，而单色画布在油漆未干时被去除，留下了凹陷。这些画看起来很有质感，有时甚至像雕塑。
他发展出一种所谓“超越黑色”的技术，其中重点从颜色本身转移到黑色的光反射。这种做法优先强调纹理，他会用不同的工具刮擦、蚀刻、塑造颜料，以此影响光线的反射，它包括用橡胶、勺子或小耙子刮、挖和蚀刻厚厚的油漆层，以创造出吸收或拒绝光线的不同纹理，他解释说，由此产生的光与反射在他的画作中的相互作用为观众创造了“一个新的心理空间”。
因为苏拉热的黑画，和中国的水墨画意境非常相似，所以他也是东方艺术家最认可的艺术大师，与二十世纪大师赵无极是好友。其作品虽然不是汉字，但画作中大量飘逸的黑色元素却带给人一种东方水墨汉字的感觉，如同中国水墨画般讲究意境神韵、简约大气，被誉为最容易被东方所接受的艺术大师。
1954年，他参加了威尼斯双年展，1955年，他参加了在德国卡塞尔举办的首届文献展艺术展。在此期间，苏拉热的画作以白色画布上自信的笔触，有些带有强烈的色彩闪烁为显著特征。
苏拉热的作品被全球上百家美术馆所收藏，包括美国国家美术馆、蓬皮杜国家艺术与文化中心、纽约现代艺术博物馆、蒙特利尔艺术博物馆、纽约古根海姆博物馆、伦敦泰特美术馆等。
皮埃尔·苏拉热（Pierre Soulages）曾多次刷新法国在世最贵艺术家纪录。2013年6月，在伦敦苏富比的“当代艺术晚间拍卖”中，苏拉热创作于1959年的油画作品《画，1959年11月21日》，以433.85万英镑成交，令其一跃成为了法国单件作品拍卖价格最高的在世艺术家。
苏拉热作品近年在拍场的表现相当亮眼，2021年在纽约苏富比的晚拍中，苏拉热《绘画195x130公分，1961年8月4日》以破 2,000万美元刷新其拍卖纪录；
