[十字花边]十字花，俗称挑花。妇女手拈银针彩线，依循十字布或白细布的经纬，挑绣出由无数个斜十字排列而成的各种图案，是温州传统的民间工艺晶。明末。温州就有十字花边，多绣花鸟、龙凤、走兽及吉祥字。建国后，以温州花边厂为龙头，花边生产辐射各县，品种增至2000多个，分床上用品、家具装饰晶、餐桌用品、童装和手帕五大类。技法亦由单纯拈绣发展到绣、镂、贴、嵌相结合。绣工精致，富有表现力。产品畅销96多个国家和地区。嗣后，在十字花边的基础上，开发出一种较高档的新产品——万缕丝。万缕丝多用白麻布，先镂后绣或绣镂结合，艺术价值、经济价值大大高于十字花边。
[木偶玩具]是以杂木车成圆柱体、球体或半球体，运用变相夸张的艺术手法，加以雕刻、拼接、彩绘和装饰而成的人物玩具。具有简洁、明快、生动，传神的特点。产品分为民族娃娃、神话人物、戏剧人物、寓言人物及现代人物五类，而以少数民族姑娘和儿童形象居多。有10多个品种的玩具先后选送喀麦隆、德国、法国、美国、加拿大等国家展出。浙江省工艺美术大师季桂芳木偶作品《西游记人物入作为我国木制玩具代表作之一，人选《当代中国工艺美术》一书。他创办的泰顺县工艺厂制造的《民族娃娃》，获全国玩具设计创作一等奖。
[贝雕]选择长20厘米左右的大珍珠蚌壳，去其表层，使之晶莹如玉、神光离合，经过精雕细刻，成为高档的艺术品。贝雕作品《水浒108将》、《红楼十二钗》和《西游记人物》，是温州贝雕艺术的代表作。梁山好汉系采用批、钻、锉、镂、雕等综合技法，其形象和性格各异，都有不同的故事情节，突出“武、动、活’三字，技艺精湛，富有立体感。这套艺术晶先后在福州、上海展出。在全国民间艺术品博览会上层出时，备受称赞。[牛骨雕]是以牛骨替代象牙为原料而雕制的艺术品。牛骨经过蒸煮脱脂去污除臭处理，切割、磨光、拼嵌、雕刻成各种艺术品，称为骨包嵌雕。牛骨雕作品《马》，用了100多牛骨嵌雕，刀法娴熟，形态逼真，达到了仅次于象牙雕的艺术效果。重彩骨包嵌雕佳作观音》、《弥勒》等销往日本、新加坡等国。
[石雕]采用叶蜡石雕刻的艺术晶。它是“浙江三雕”之一。温州石雕是青田石雕的支派，早在唐代，温州就有人从事这门艺术。叶腊石温润如玉，质地细腻，能工巧匠因材施艺，依色取巧，采用圆雕、浮雕、浅雕、镂雕等技法、雕刻出山水花卉、五谷瓜果、神仙人物、禽兽鱼虾、寺院亭台及各种器皿等。石雕《英雄罗盛教》，被北京军事博物馆收藏。千姿百态的金鱼作品，多次选送国外展出，广受青睐。近年来，温州艺人采用鸡血石等珍稀石料雕刻大型作品，大多出口。
[发绣]是以人的头发为材料，在绸缎、丝绢或涤纶布上精心绣制的特种艺术晶。发绣专家魏敬先以发绣的技法来绣制现代人物像，名闻中外。他创作的《毛泽东和蒋中正在重庆谈判合影》，被誉为“当代发绣之最”。他绣的孙中山、美国前总统布什、英国女王伊丽莎白二世等数十幅中外名人像，无不维妙维肖。有些绣品被作为国礼赠给外国贵宾。魏敬先先后三次应邀赴日本、荷兰、马来西亚讲学并举办个人艺术展，进行现场发绣表演。温州市设有发绣研究所，专门从事发绣艺术的开发和研究。
[竹丝画帘]是在篾丝编织的竹丝帘上，描绘古代仕女、神话人物、山水花卉、飞禽走兽的工艺美术品。它以中堂、对联、横披、壁画等形式装饰客厅、书房或卧室。画帘以中国画为主，画人物则以白粉打底，色彩绚蘸古香，高雅美观，受国内外.人士喜爱。温州市画帘厂以仕女为主的仿古画帘，畅销国外。画帘作品《孔雀开屏》、《松鹤延年》，尤引人注目。
[竹丝绣帘]在竹丝帘上，用丝线或涤纶线绣出各种画面。这是在竹丝画帘基础上发展起；来的新一族。其价值高于竹丝画帘。温州市画帘厂、龙湾工艺书画社等单位生产的竹丝绣帘，大多出口。
[竹丝镶嵌]用2毫米厚、3毫米宽的篾片，锯出等距细榫，十字交叉衔接，拼嵌成工整的几何图案作为底纹；再用白桃木或翻簧刻成人物、花鸟等浮雕，以暗榫紧扣，镶嵌在底纹上的工艺品。这种温州特有的工艺晶，为1882年(清光绪八年)温州艺人潘阿明所首创。一度失传。建国后，温州市艺雕厂仿效郑板桥笔意制作的竹镶嵌屏风、挂屏，精致美观，陈列于北京人民大会堂。
[竹编]用细篾丝编织成的工艺晶。其造型以牛、虎、狮、鸟等动物和果盆、灯具等用物为主。多是中间空，外面开口，动物体内可藏糖果、小玩具之类的东西，洞口加盖，不露痕迹，达到欣赏性与实用性相结合的目的。乐清竹编《熊猫戏球》、《龙电》、《鸳鸯》和《松鹰》等，畅销国外，多次被选送到日本、德国、意大利等国家展出。《小熊猫》在美国国际博览会上展出后，被编人大型彩色画册《中国竹编》。
[米塑]以煮熟的米粉团为原料，采取揉、捏、掐、刻、扮等手法，用多种色彩精制成人物、龙风、花鸟、走兽等工艺品。温州米塑历史悠久，多用于寿庆、婚嫁、筵席、礼佛等场合。重阳糕上更不可少。尤其在农历三月“拦街福”寿桃山上，众多米塑戏剧人物风姿各异，情韵生动。米塑《济公斗蟋蟀》，神形兼备，妙趣横生，展出时轰动鹿城。温州米塑艺术家邵永桂还应邀赴日本作现场艺术表演，颇受赞赏。
[羽毛贴]俗称羽毛画。是采用不同禽鸟垂不同色彩的羽毛(也有掺用畜毛)，拼贴成各种画面的工艺品。在制作中，根据正羽、绒羽、毛羽的特性、大小、粗细及色彩，搭配使用，形成半立体或立体的物象，形态栩栩如生、活龙活现。其代表作有《虎啸》、《鹏程万里》等。温州市工艺美术研究所创作设计、瑞安莘塍等地羽毛工艺厂生产的《嫦娥奔月》、群虎》、《吼狮》、《雄鹰》等羽毛贴作品，销往国内外。
[佛像雕塑]在温州已有1000多年历史。分泥塑、樟木雕及青石雕三类。出于温州塑佛艺人之手的瑞安仙岩寺十八罗汉、市区妙果寺四大金刚、洞头县天后宫妈祖娘娘、温州江心寺大型佛像等，均以艺术性强而博得群众称赞。青石雕《千手千眼观世音菩萨》，高3米，被台商购去，供在台湾秀明宫里。
[瓯绣]是温州地区的刺绣，为传统工艺晶，有浙江工艺“三雕一绣”之誉。是我国六大名绣之一。早在唐宋，民间刺绣即遍及千家万户，绣晶多为鞋面、枕头、帐檐、寿屏、神袍之类。1853年(清咸丰三年)，温州首设专业绣铺，20世纪20年代，各绣庄请画师绘画，增加刺绣品种，逐渐向装饰品和欣赏品发展，并出口欧美及南洋各地。建国后，瓯绣题材从山水花卉，飞禽走兽扩大到名胜风光、神话戏剧历史人物故事以至现代生活。构图精巧，针法严谨、运针灵活，色彩富丽、绣面光亮醒目，具有地方特色。1977年瓯绣厂画家周悦林设计的《红楼梦十二金钗图》参加中国刺绣展览会，在香港展出，被誉为“价值连城的绝世珍品”；1980年高级工艺美术师张国民设计的《锦羽迎春》、《雄姿奋发》被北京人民大会堂收藏，陈列于浙江厅。近年来瓯绣厂有佳作多次获奖，被选为国家级礼品，人选中国工艺美术名家展及出国展览。
[瓯绣·红楼十二金钗图]全图用了100多种色线，采取20多种针法，绣面上的人物脸型、发髻、首饰都不相同，各具风采，呼之欲出，人物动静结合，画面疏密有致，光彩夺目，瓯绣人物题材的代表作。
[瓯绣·雄姿奋发]画面以松鹰为题材，绣出了在旭日金辉下，挺立在劲松上羽毛丰盛的雄鹰，迎着曙光，振翮欲翔的生动形象，这幅绣晶运用了30余种针法，并充分发挥了丝线的光泽性能，在细部采用了双色拼线绣，使光色多变，红里透蓝，绿里透紫，艺人们集瓯绣技法之大成，把霞光辉映下的健翮金翎，刻划得栩栩如生，绣面显示了瓯绣典型的独特地方风格。
[瓯塑]在平板、墙壁等物体上，用油泥堆塑人、物、景的一种工艺美术晶。瓯塑已有1000多年历史。从仙岩古塔中发掘出来的北宋瓯塑梳妆盒，就已具有设计精巧、花纹美观的特点。建国后，瓯塑从单色发展为彩色，并开始了诸如挂屏、屏风、台屏、壁塑、案头摆设等新产品。瓯塑形式酷似浮雕、油画，多采多姿，层次分明，镶珠嵌玉，金碧辉煌，故有“珠金浮雕”之称。大型瓯塑挂屏《韶山》和《西湖天下景》，分别悬于杭州机场和首都人民大会堂，博得国内外嘉宾的称许。大型瓯塑《国外庄园》等艺术晶，远销西欧各国和香港等地区。
[瓯塑·建筑装饰]浙江省工艺美术大师周锦云，将瓯塑艺术运用到现代建筑装饰上去，为古老的瓯塑开拓了新领域。作品具有题材新颖、现代气息浓、富于浪漫主义色彩、立体感强等特点。他所负责的温州市建筑艺术装饰公司。已为国内100多家高级宾馆、饭店制作了配套的大型瓯塑壁画。1986年，周锦云为巴哈马的中国城大酒店设计了一套20多幅表现盛唐风采的瓯塑构图，以碧波荡漾、曲桥流水的西子湖和修竹芳草、崖石堆垒的姑苏风光，装扮大堂、大厅、餐厅。他创作的《富士山的春天》和《墨尔本之春》，先后在日本、澳大利亚展出而被收藏。
[明矾工艺品]先用铅丝扎成制品的骨架，饰以彩线，悬浸在明矾结晶池内，待其周身矾液结晶，便形成流光溢彩、玲珑剔透的工艺晶。20世纪20年代初，平阳矾窑结晶工刘肇宝最早利用明矾液结晶的原理，制作矾塔，故明矾工艺品统称“矾塔”。 30年代，明矾工艺品被外商作为珍品收藏。建国后；其品种扩大到花鸟走兽、亭台楼阁、戏剧人物及飞机汽车等，制作精致，形态逼真，绮靡浏亮，别具特色。作品多次参加全国、全省工艺美术展览会展出，逗人喜爱。
[旺田纹刻纸]是刻纸中较精致的一种。18世纪中叶，为乐清艺人所开拓。构图隽秀优美，刀法精妙人微，1厘米宽的薄纸可刻22刀，每刀间隔不到半毫米，细如发丝，一次可刻15至20层薄纸。19弱年，乐清县黄杨木雕生产合作社创设刻纸车间，除传统图案外，还以反映现实生活为题材，创作了数百个品种；并开发了金边套色刻纸等新品种，被拍成电影，驰誉国内外。
[细纹刻纸·连环画]乐清民间刻纸艺术家张候光，先后创作、出版了《勇敢的小射手》、《报晓鸡入《药草山》等10多册细纹刻纸连环画和《农村剪纸集》，在纸刻艺术上独树一帜。其作品在1967年全国剪刻大奖赛中获一等奖。
[草编]以黄麻、咸草编织的工艺品。其产品有麻帽、手套、地毯、椅垫、吊床、网袋、盆挂等等。乐清大荆工艺草编厂生产的各种胜景地毯，坚实挺刮，清丽美观，被评为浙江省优质工艺晶。草编工艺品除内销外，还销往意大利、德国、法国、美国、日本等国。
[树皮贴]利用各种树皮，依其自然纹路、色彩及厚度，略加雕饰，拼贴成山水、鸟兽等画面的工艺美术品。树皮贴代表作《瓯江曙色》，绮丽悠远，富有立体感，蕴蓄诗情画意，富有观赏价值。
[根雕]利用老树根或竹根的自然形状；通过构思造型和雕刻等艺术加工，使之状人肖物，变废为宝。其艺术特点是：不拘泥于形体酷肖，但求神似，重在天然、生动、风趣，有丰富的内涵。树根雕《两岸同胞》，以一对拥抱的姐妹象征海峡两岸同胞对祖国统一的渴望，寓意深邃，获1989年中国工艺美术百花奖一等奖。《端阳惊梦》以其精蕴和韵味，获刘开渠根雕奖金牌。竹根雕《乐》，以济世为乐的济公形象，赢得全国工艺美术百花奖一等奖。高级工艺美术师高公博1994年10月应文化部之邀赴京作现场艺术表演。他带去展览的根雕精品；形式多样，新意盎然。
[笋壳雕]又称竹壳雕，是以毛竹笋壳为原料，通过绘画、雕刻、剪贴、上光等工艺制作而成的新颖工艺品。首创者是乐清民间艺术家郑庆华：他经过15年探索和反复试制，终于在1986年获得成功。优秀作品有《出征前》、《五虎将》、《四大金刚》和《福禄寿喜》。笋壳雕集竹雕(浅雕)、脱胎、竹编于一身，体现了笋壳自然本色、花纹及质地轻巧的特点，别具一格。具有一定的观赏价值，故问世后甚受青睐，远销美，英、日等20多个国家和地区。
[陶瓷镶嵌壁画]是我国陶瓷艺术上的一朵新花。按照图案，先制成立体或半立体的模型，绘上不同的釉色。这种半成品分为两部分，一是人物头面等不宜镶嵌的部位，作为组件之一保持其完整性；二是按照工艺应加镶嵌部位，将半成品分割开来。其后分别放进窑内烧制；出窑后把不同部位、不同色彩的陶瓷片，严格按图案镶嵌成完美的工艺美术晶。陶瓷镶嵌壁画可供高级宾馆、客厅、舞厅、会议厅等壁上装饰，供人欣赏。大型作品《民族大团结》，构思精巧，色泽富丽，场面壮盛，是陶瓷彩嵌的代表作之一。温州市陶瓷研究所出品的《持花菩萨入1983年5月在湖南醴陵举行的全国首届陶瓷杂志杯学术论文和美术作品评比中获金杯奖。
[黄杨木雕]浙江省三雕之一。作品具有刀法纯朴圆润，结构严谨活泼，手法妙趣横生的特点。1840年(清道光二十年)，乐清艺人叶承荣首创黄杨木雕《太上老君》，迄今已传六代。其徒孙朱子常，改进技艺，使之成为独立的案头艺术品。他创作的《济颠和尚》1909年在南洋国际比赛中获优等奖。叶承荣的第四代传人叶润周首创镂雕、镶拼雕、浮雕技法和新的上光法。建国后，黄杨木雕题材由神仙仕女、戏剧人物扩大到现代人物、现代生活。叶润周创作的《红绸舞》，由周恩来总理作为国家礼品赠给加拿大访华文化代表团。黄杨木雕《苏武牧羊》、《三鹅戏水》等作品，曾先后参加多国展览。《柳枝观音》、《蓑渔翁滞几幅作品，被国家作为珍品收藏。《乐》、《角斗》等作品荣获全国百花奖一等奖相希望杯。
[黄杨木雕·十大欢喜系列]浙江省工艺，美术大师虞全顺，以传统人物欢喜和尚为题材，创作了“欢”、“醒”、“思”、“赏”、“戏”、“游”、“逗”等《十大欢喜》系列作品。同一人物在不同状态下的神情举止，俱刻画得维妙维肖，达到出神人化的境界。作品获浙江省新优名特作品金鹰奖。
[黄杨木雕·变形弥勒]这一作品是中国工艺美术大师叶润周的一绝。他利用黄杨木质天然圆形纹理，采用“压缩浮雕法”，将弥勒刻画成五个圆形，即作品外形、弥勒头部、一对乳房、腹部和手中的乾坤袋均为圆形。弥勒袒胸露腹，双手反按至头顶，双腿环缩在腹下。最巧妙的是，自然罗纹宛出指纹的脶，不偏不倚地显现在弥勒额头和鼻尖正中；位于腆腹深处的肚脐眼成了“靶心”，向四周漾开一圈圈旋纹；另有6个脶和旋，对等地显现在两个鼓突的乳房上、左右颧骨上和两个拇指的掌根上，仿佛全身每个部位都在大笑不已，妙不可言，堪称神奇之作。该作品获1989年中国工艺美术百花奖一等奖、希望杯。该作品收藏于北京珍宝馆，人选《中国工艺美术馆馆藏珍品集》。
[黄杨木雕·群仙欢舞庆人间]这是叶润周的又一代表作。作品长81厘米，高52厘米。作者以浪漫主义的表现手法，运用镂雕、透雕、拼雕等绝技，赋予传统的木雕题材以新的意境。八仙在蟠桃宴会后，云游东海，途遇寿星、麻姑和天女，便结伴而行。众仙拨开云头，看到人间一派欣欣向荣的景象，心花怒放，以各种生动姿态，恰到好处地表现不同的个性。那飘逸飞动的绸带和流畅自如的云纹气浪，轻柔灵巧，给人以神采飞扬的气势美。
[黄杨木雕·济公百态]浙江省工艺美术大师高公博1986年创作的黄杨木雕《济公百态》，构思不同凡响，刀法精湛娴熟，人物个个逼真生动，活龙活现，突出济颠嘻笑怒骂、似醉非醉的形态。《济公百态》系列之一《我行我素》，更将济公放浪形骸、济世为怀的艺术形象，刻画得淋漓尽致。该作品在1988年中国工艺美术百花奖中获创作设计一等奖，并被作为珍品收藏。
[黄杨木雕·群仙欢舞庆人间]采用石雕、浮雕与花板雕刻相结合的技法，根据题材内容和色彩要求，配石成图，精制成多种工艺美术品。1882年(清光绪八年)，温州老艺人潘阿明首创用青田彩石片镶嵌在红木和花梨木上，组成各种图案。形式可分匾额、对联、挂屏、屏风和家具装饰几类。1920年开始出口，并参加国际展览会展出。建国后，创造了平嵌、高嵌、满地嵌等多种技法，内容扩展到神话故事、民俗风情和现代生活。彩嵌用料除叶腊石外。还采用鸡血石、珊瑚、玛瑙、珍珠和黄金等。温州彩嵌《中国古代八大发明家》，陈列于北京人民大会堂。大型彩嵌《西游记》于北京亚运会时展出，被誉为“世界之最”。在1993年全国民间艺术品展览会上展出的《九龙壁》，被赞为“压展之作”。
[彩石镶嵌·红楼梦]彩嵌艺术家金继锐设计和主持创作的大型彩嵌联屏。全长82.4米，高2.2米，由103扇屏面组成，分为通灵神话、神游太灵、宝黛初会等17组故事画面。运用擎雕、镂雕、浮雕及平磨等多种技法，耗工18000工。作品人物荟萃，气势恢宏，布局奇巧，技艺非凡，具有独特的艺术魅力。此一巨作曾在北京展出，轰动一时，深受艺术界人士赞许。
[彩石镶嵌·佛国故事全图]乐清吴进法主持创作的大型联屏。宽50米，高2.2米，系采用叶腊石、牛角、珍珠和黄金等贵重材料，运用雕。琢，镂、镶等技法精制而成。全图反映了佛祖释迦牟尼的一生经历，包括投胎出世、立志求道、离宫出家、创立佛教、广收信徒、度化众生、八旬圆寂等25段内容。雕刻精工，气势雄伟，人物形象生动，线条清晰流畅。作品先后运往北京，上海及日本展览，被视为珍品。
[脸谱]此指纸制和石膏制的假脸谱(即假面具)或绘画形式的脸谱作品。温州有名的脸谱艺人，各有专长。如从事绸塑艺术者，自制绸塑人物脸谱，根据特定的故事环境，突出不同角色的性格和特征，形神兼备。有的擅于刻画木偶玩具头部。喜怒哀乐，诙谐多趣。有的专画京剧脸谱，融京剧、国画艺术于一体，寥寥数笔，便勾勒出人物的性格特点，高度夸张?简练粗犷。十分生动，成为做假面具的模式。
[蛋画]俗称画蛋。鸡、鸭蛋壳经过严格消毒，彩绘其上。画分山水、花乌、人物三类，画面清新简洁，玲珑可爱。蛋壳倒竖，四周可观，给人以立体感。组画外面罩以精致的玻璃框架，别具情致。鹿城、瑞安，平阳、苍南等县(市、区)均有生产，大多出口。
[绸塑]以绸制服饰，装扮泥塑或木雕、石膏塑的人物，是集雕塑、纸扎、脸谱、剪纸、彩绘于一身的综合性工艺晶。温州绸塑历史悠久，早年著名民间艺人郑岩斌曾以整套活动的三十六行绸塑作品，在江心屿展出，轰动一时。建国后，绸塑题材扩大到神话戏剧故事，多有广阔的背景和场面，展出时配以电光装置，颇具艺术魅力。绸塑代表作有《水浒108将》、《西游仙境》和《东瓯佛国》。曾在温州，杭州、上海、承德展出的梁山水泊，根据108将的不同技能、特点及其有关故事情节，巧妙安排，得到观众喷啧赞赏。绸塑《鳌山》，高3米，宽2米，长6米，卜塑《封神傍》、仁三国演义》等故事人物140多个，各展风姿，威武雄壮。
[微型工艺造型]集绘画、雕刻、堆塑、建筑、园林及书法等技艺于一体的工艺品，大多仿造名胜古迹或古典名著中的建筑物，按一定的比例缩小，具有较高的欣赏价值和研究价值。巨型作品《红楼梦·大观园入为驰名中外的旷世之作。永嘉的《佛囤灵山入全面介绍释迦牟尼的一生，整个作品长9米，宽3米，高3.5米，以1／50的比例制作。内分19座大殿，5至7层，佛像达23700尊之多。殿巍峨壮观，呈盛唐建筑风采，共牦资30万元，耗工2万余工，历时一年才告完成。
[微型工艺造型·大观园]为民间艺术家叶其龙父子所构制。作品参考《红楼梦》有关大观园的描述和各地名园古迹，按1／30比例制作，分为大观园门庭、怡红院、潇湘馆、蘅芜院、大观楼、缀锦阁、紫菱洲、秋领、稻香村、暖春坞等十大景组，陈列面积80多平方米，重达6吨。每个景组各有别具一格的亭台楼阁、回廊曲径及独特景物，自成体系。所有室内的家具和器皿，也都格凋各异，这套由叶氏父子呕心沥血十载的巨构，先后在上海等20多个大中城市展出。在香港珍宝海鲜舫展出时，专家评论：这一工艺造型是中国民间工艺史上的—一大创举，为研究《红楼梦》和中国古典园林提供了丰富、完整、直观的参考资料。
[微型书画]凭借特殊感官书写或绘画的微型艺术晶，要用10至100倍的放大镜方能看清。温州艺术家潘美新创作的微书《红楼梦》，《楞严经》，微画《伟大的祖国》、《万龙图》等作品，多次参加广交会，被国际友人重金购去收藏。微书画《无极世界》，长230米，高5厘米，包括鸟兽虫鱼、山川名刹、人类历史等10大类，内有2555种动物、150处名胜古迹，数以万计的人物及70多万字的史书、佛经。1986年，他以个人名义在香港举办展览会，影响广泛。
[微型雕刻]在叶腊石、玉石、象牙上镌刻书画或雕成实物的微型高级艺术品。乐清微雕艺术家陈耀宝，在小如芝麻的象牙上摹刻了王羲之《兰亭序》、徐悲鸿《奔马图》；在黄豆大小的面积上精刻了大禹、鲁迅、周恩来等绍兴八贤和七律一首。作品刀法洗炼，字迹遒劲稳健，人物维妙维肖。曾在温州举办个人微雕展。微型石雕《螟蛉与蚯蚓》、《捕虾》和《乾隆游江南》，都雕刻得栩栩如生。
