近几年在古玩走俏收藏品市场的同时，文物复仿制精品(高仿品)开始成为收藏热点。尤其是2008年4月，由中国国家博物馆推出的20幅元、明、清古画和10款清朝官窑瓷器的仿制品，虽然价格不菲，却销售火爆，引起了收藏界的普遍关注。人们不禁要问：玩古历来讲究的是“求古”和“求真”，为何现在高仿晶却走俏市场?
        “高仿品”适应了市场的需求
       文物具有不可再生性。经过数千年流传下来的文物本来就十分有限，况且大都被各级文博部门收藏，偶有民间的珍藏，也早就被神通广大的收藏家或古玩商抢购。真正有价值、等级高的古玩市场上很难看到。有限的文物藏品与不断膨胀的收藏者队伍成为文物收藏市场的一大矛盾。长期以来，真假难辨一直是困扰文物市场的一个难题。2004年北京市曾清查了市内所有文物市场摊档，发现正在销售的“文物”绝大部分是赝品。其他城市古玩市场的情况也大致相同。赝品、假货的泛滥不仅令许多喜欢文物、艺术品的收藏者望而却步，也令文物市场的信誉扫地。现在收藏者有一种共同心理，就是有些东西只要说明是新的、仿的，喜欢就会买，怕就怕花了旧东西的钱买了个新货，物质、精神双损失。高仿品的出现使普通收藏者有了亲近“国宝”“珍品”的机会，其自身所具有的很高的艺术价值和潜在的增值空间也为收藏者们所看好。高仿品的走俏市场，是文物收藏者们由狂热、盲从开始走向理性、冷静的一种体现。
       从收藏高仿品的人群看，首先是一批具有高等学历、有固定经济收入和有较高收藏意识的知识分子：其次是企业的老板、企事业单位的管理人员和国家公务员：三是一批离退休人员：四是少数的工薪阶层人员；五是新加入收藏行列的人员。这几类人收藏高仿品的目的各不相同，有的是以收藏为主，用于消遣自娱、陶冶情操；有的是看中高仿品价格相对便宜并具有很高的收藏价值，作为一种投资；有的则是以盈利为目的，直接进行市场经营。正是高仿品的出现适应了不同层次的收藏者的需要，所以得到他们的青睐。如收藏高仿品就成为在外企工作的部分白领的一种时尚，他们打拼多年后，手头有了一定的积蓄，就开始把购买高仿品作为一种投资，同时作为陶冶性情的上佳选择。

       中国国家博物馆的调查结果显示，在国内购买仿制品的人群中，个人占40％左右，其他则为公司购买。而前者以欣赏为目的，有的则是作为赠送礼品。其实在欧美一些发达国家，人们习惯于花很少的钱买一些名作的仿制品置于家中，以美化家居环境，并定期更换。从这一角度看，国内的仿制品市场才刚刚起步，还有一个发展、成熟的过程，但随着人们对高仿品价值的进一步认知，相信收藏或投资它必将成为一股市场潮流和社会时尚。
       “高仿品”是古代优秀艺术的再现

       高仿品一般都是高技术含量的作品，其制作技艺几近或达到了真品的水平，因而具有很高的艺术价值，有别于粗劣的赝品，同样是真品的仿制，高仿品与赝品是有本质区别的。赝品是故意隐瞒其仿制身份的仿制品，以充当真品来出售，有刻意作伪和诈骗的性质。而高仿品是再现古代优秀的艺术品，仿制的主要目的是基于它的艺术性，艺术价值几近或达到与原物同等的水平。

       从历史上看，文物仿制自古就有，并在宋、明、清末民初，先后出现了三次仿古高潮，出现不少高仿精品。今日我们有幸看到的王羲之的《兰亭序》，就是昔日唐皇李世民请书法名家反复临摹的仿制珍品。宋代六大名窑中有很多器型是仿汉代器物的。北京、台北两个故宫博物院都存有明代永乐、宣德仿前代的作品。清代官窑大规模仿制了宋代汝、官、哥、定、钧五大名窑器物。同时明、清还出现了本朝仿本朝的作品，如嘉靖仿永乐、宣德的，万历仿嘉靖的；乾隆仿康熙的。至于民间，从宋代开始就出现了民窑仿官窑的作品。明、清和民国时期，都出现了相当一批高仿精品，达到几可乱真的地步。

       新中国成立后，曾有三次瓷器高仿精品的辉煌记录。第一次是1951年作为国家高级礼品赠送斯大林而烧制的3套“水浒故事瓷盘”。堪称仿古瓷的精品；第二次是1975年初，景德镇为*主席研制的一套瓷器餐具和文房用具。再现了中国千百年积累下来的制瓷精湛技术，达到了“白如玉、薄如纸、明如镜、声如磬”的瓷器最高境界；第三次是20世纪80年代由故宫博物院牵头组织全国著名陶瓷艺人仿制出的5套古瓷。其仿品质量和艺术价值堪称一代精品。

       如今，仿古之风又开始兴起，出现了大量的仿品，其中也不乏高精仿品。由于高仿品强调的是采用与原物相同的材质、相同的工艺，追求的是“求形”“求色”“求神”三者的统一，尽可能做到与原物形神接近，所以制作要求很高、难度很大。在国内书画仿制品市场中，故宫博物院的手工临摹是最能真实再现原作精神气韵的高仿品。故宫的画师在临摹时通常一年也只能画一两幅；故宫一个高级画师临摹《清明上河图》，因为线条非常复杂，前后画了8年。可见仿古较之创新更难。同时由于借助了现代高科技手段，当今高仿品的艺术水平达到新的高度。如现代仿古瓷器，它采用的瓷质细腻，与古瓷相比有过之而无不及；从画工和所用颜料上，似乎比古瓷上的图案和发色更加惹人喜爱。还有仿古玉器，它的制作几乎全部由机器完成，底子修得要比老玉平整，雕刻图案流畅自然，抛光技术已非古人能比，欣赏价值更高。

   “高仿品”有很高的收藏价值
         历史上各代的仿品，如今都成了文物。而文物界所谓的唐仿、宋仿、明仿、清仿等历代仿制品中的杰作，目前都成了价值连城的藏品，就连民国仿也一样值钱了。现在故宫中展出的如《虢国夫人游春图》《三希堂》(内中《伯远帖》除外)、《出师颂》等作品都是后人复制的，但同样是珍品。《兰亭序》历代都没见过真迹，我们看到的都是褚遂良、怀素等一代名家的摹本，这些摹本也成为了珍品。所以，现在的很多高仿制品的艺术价值和收藏价值不可忽视。如今年国家博物馆首次限量仿制30款馆藏国宝，选取的20幅古画者都是我国元明清三代蜚声中外的大家作品，原品不是孤品就是稀作，而古瓷仿品则选取了代表我国瓷器最高水平的清朝官窑瓷器。每件作品绝版仿制100件，每款作品都配有绝版编号和国家博物馆手工加盖的收藏章，30件仿品由15位专家历时两年完成。20幅仿制古画，采用古老的“珂罗版”印刷技术原版复制，借助现代高科技手段，达到一般印刷所无法做到的“无网点、无网线”，为做到仿旧如旧，原作的笔势、墨彩的晕染甚至落款、朱印的渗透程度，都在仿制品上精密地再现。10件瓷器仿制品，全是景德镇出产，先请师傅到北京看原品，再由3个瓷器专家在景德镇监制，完全复制了清代烧瓷的全套工艺——手工制坯、手工绘花、柴窑烧炉，可以说除了烧制的年代不同，其余与原品几乎没什么不同了。由于仿制的是绝世珍品，请的是当代最优秀的画师、工艺师精心制作，并且由中国国家博物馆监作、绝版限量发行，所以2007年4月份仿品在北京和天津等地展出时极受玩家推崇，一个星期内所有样品被购一空，并且市场销售价格一路飙升，仅几个月涨幅就达25％以上。

        随着收藏事业的发展，这类珍贵仿制品会愈来愈多，预计不久也将成为交流的对象，保值增值的潜力会随之显现出来。