静物油画作为一种独立的绘画体系，起源于17世纪的荷兰，真正踏上中国的土地，是在19世纪西方现代文化扩张的影响和推动下舶来至中国，在中国不断发展变迁的文化进程中，静物油画的文化地位也在不断变化，但作为西画艺术的经典形式之一，它并没有流于平淡，而是不断地攀向新的高度。
温钦画廊《现代和远古：陶罐上白色牡丹花》
温钦画廊《粉色回忆》
随着生活品质的逐步提高，人们开始向往更多丰富多彩的生活，开始懂得用花卉装饰生活，为自己增添快乐，尤其以女性为主。因此，市面上出现的静物油画有很大一批是以花卉为题材的。花朵鲜艳美丽，在感官上能第一时间提供愉悦。如温钦画廊收藏的此件《粉色回忆》油画，，插满了各色粉红鲜艳的月季花朵，娇艳夺目，绚丽非常，线条处理非常细腻到位，没有半点败笔和多余，在朦胧，清淡与清晰之间，寻求一种别样的美丽。特别是这种清淡花卉画法，没有高超技法是不能画出如此美丽的清淡花卉，这样的静物油画是家居装饰中的优选，不光可以怡情悦目，同样能突出主人的品位。
温钦画廊《青花瓷系列》
上图名为《青花瓷》的静物油画，是温钦画廊强力主推作品之一。这是一幅写实静物油画，其细腻逼真的创作手 法，几乎有以假乱真的效果，不像是油画，更像是用相机拍录下来的图片，可见画家功力深厚。此副油画选择我国特有的文化产业-青花瓷，为创作对象，加深了整幅画作的文化底蕴，我们都知道，青花瓷是中国骄傲的象征，它是华夏民族智慧的结晶，作者以青花瓷为主题创作的油画已不单纯是一幅简单的油画，而是上升为具 有中国特有文化品位的创作，处处弥漫优雅和神秘的气息，彰显中华情怀。
静物油画，呈现的是真实生活中的短暂片段，是创作者对于美好生活记忆的一个延伸产物，因为有了这一瞬间美的认识，我们才可以欣赏到如此多优秀的油画作品。而静物油画作为西画中永不退色的经典系列，经历了几百年的冲刷洗礼，光芒更加耀眼，是永不凋谢的经典。
