卡捷琳娜·别尔金娜的作品已经在国际上引起了关注。今年11月13日即将在伦敦举行的苏富比“现代艺术”拍卖会，便将她的作品《向蓝碧嘉致敬》（蓝碧嘉是波兰著名女画家）列为重点推荐，估价1.8万英镑。对摄影作品而言，市场算得上颇为认可。
这是别尔金娜最知名的系列作品之一，也体现了她作为画家、摄影家对西方绘画史中的前辈们致敬的意涵。每一张作品都刻意模仿了某一位大师的风格，但又推陈出新，从而达成一种跨越时空的互动。本文中我会给出她致敬的画家原作，以便对比。因为篇幅和尺度的限制，部分画作只能割爱了。
致敬荷兰画家文森特·梵高。
致敬法国版画家卡洛。
致敬奥地利画家古斯塔夫·克里姆特。
致敬意大利表现主义画家、雕塑家莫迪里阿尼。
向西班牙画家毕加索致敬。
向法国印象派画家德加致敬。
向波兰女画家塔玛拉·德·蓝碧嘉致敬。
向俄罗斯几何抽象派画家马列维奇致敬。
这组“轻与重”系列是以别尔金娜的家乡、伏尔加河畔的俄罗斯第九大城市萨马拉为背景的。据作者本人说，她的家乡是个矛盾的城市，富裕和贫穷、美丽与丑陋融为一体，难解难分。而萨马拉人对女性的态度，则是既把她们当消费者，又当做消费品。别尔金娜的这组作品就是希望能凸显萨马拉的女性形象和意识。
这组作品，别尔金娜站在女性角度，揭示现代社会压力下女性特有的细腻，脆弱、焦虑的一面。
这一系列的灵感来自别尔金娜童年时期的噩梦：在空无一人的街道上游荡，寻找自己的家门，却求之不得……在作品中，别尔金娜希望表达出现代人内心深处的不安全感以及对“家”的渴望。
别尔金娜从小目睹自己母亲一方面是个艺术家，另一方面也要从事繁重的家务工作。
戏剧性地展现了一日三餐。
据别尔金娜介绍，这一组作品象征着“新文艺复兴”。她认为现代社会中人们失去了信仰，世界越来越物质化，另一方面，她相信人的本能或天性将引领众人走向新的时代。
俄罗斯女艺术家卡捷琳娜·别尔金娜 Katerina Belkina，1974年出生于俄罗斯西南部大城市萨马拉，风格独树一帜，她毕业于彼得罗夫-沃德金艺术学院（Petrow-Vodkin art academy），虽是绘画科班出身，但钟爱摄影，其创作通常先进行拍照，然后用电脑渲染的手段将照片处理成具有传统绘画效果的样式予以发表。目前已赢得许多艺术类大奖。
Katerina 接受过正规的绘画教育，所以在摄影后期中，她常常将照片处理为绘画般的效果。有时，她还会自己充当模特进行拍摄。Katerina 将对古典艺术的热情与她对创作工具的兴趣，引领她尝试跨媒介创作——比如，通过摄影记录现实的片断，而在后期处理中添加光线与氛围，将两者拼合，从而构建理想的作品。
Katerina 还曾结合多种艺术表现方式，从对日常生活的观察为切入点，创作了一系列优雅而神秘自画像，以表达她的女性主义观点。
毕业后别尔金娜并没有立即开启艺术家生涯，而是在出版社工作。2000年她来到俄罗斯一家电视台任电脑平面设计师，这锻炼了她的数码图像处理技术，与此同时，她还在业余时间前往艺术学校进修摄影。2002年以后，她终于有了充足的底气去追寻自己长期的梦想——将绘画和摄影两门艺术通过数码科技结合起来。
卡捷琳娜·别尔金娜的风格在业界可谓独树一帜。她的大部分作品，很难界定究竟是摄影还是绘画。她通常首先用相机拍摄，然后利用自己绘画方面的造诣和数码技术，将照片渲染、美化、变形，最终出炉一张似幻似真、介于绘画、摄影之间的作品。而在主题方面，她常常展现对传统艺术、现代艺术关系的思索，现代社会人的价值与位置（尤其是女性的位置，某种程度上，别尔金娜也称得上女权主义者）等。
卡捷琳娜·别尔金娜的另一特色是大部分作品均由本人担任模特。因为她长期关注画家与模特之间既紧张又交融的复杂关系，于是在自己的作品里，往往选择让艺术家与模特合二为一。
她鲜明的个人风格很快赢得了赏识。
2007年，还算新人的别尔金娜便赢得了首届俄罗斯康定斯基艺术奖（以著名画家瓦西里·康定斯基命名，在俄罗斯艺术节的地位堪比英国的“透纳奖”）提名。
2009年，她的作品入选了圣彼得堡俄罗斯博物馆的摄影双年展，两年后则是莫斯科当代艺术双年展（俄国最重要的艺术展之一）。此时，她已经成为俄罗斯国内顶尖的视觉艺术家。
2016年，她的作品被两年一次的哈苏大师赛选中，本人也荣获了“哈苏大师”称号。主办方是被誉为“相机贵族”的瑞典相机品牌— 哈苏（Hasselblad）。虽然在国内或许没有尼康佳能知名，但它是首张月球照片的缔造者，也是全球高端商业摄影师的首选之一。“哈苏大师”意味着卡捷琳娜·别尔金娜已被业界承认为世界一流的摄影者。
目前，她已将自己的工作室，从俄罗斯搬到了德国柏林。
