弗洛琳·史提海默：现代主义和叛逆

Florine Stettheimer: Modernista y transgresora

弗洛琳·史提海默1871 年 8 月 29 日出生于纽约州罗彻斯特。

作为画家、设计师、诗人和爵士时代沙龙主，她与姐妹凯莉和艾蒂在纽约组织了一个现代主义沙龙，其中包括马塞尔·杜尚、亨利·麦克布莱德、卡尔·范·维克滕和乔治亚·欧姬芙等人。

她的祖先是富有的德国犹太裔家庭。

她的父亲是一位银行家，在孩子们还小的时候就抛弃了家庭。弗洛琳是五个孩子中的第四个：沃尔特、斯特拉、嘉莉、弗洛琳和埃蒂。沃尔特和斯特拉结婚后，三个最小的姐妹由她们的母亲照顾，她们过着享乐主义的生活方式。

姐妹俩被称为“斯泰蒂”，过着以艺术享受为导向的悠闲生活。

1892年至1895年，她在纽约艺术学生联盟学习了三年。

1906 年至 1914 年间，她们与母亲和姐妹们生活在不同的国家，而史蒂蒂斯则在柏林、斯图加特和慕尼黑扩大了艺术训练。

从 1915 年到 1935 年，她和她的姐妹们在纽约为当代文人、同性恋者、纽约多语言人士和欧洲侨民组织了上述沙龙。

弗洛琳希望她的画作展览几乎是私人的；她认为她的画作是完全私人的活动，将其限制在她的沙龙中。

然而，1916 年 10 月，她在曼哈顿的诺德勒公司举办了一生中唯一一次个展，由玛丽·斯特纳 (Marie Sterner) 策划。

在上述展览中，展出了十二幅“高调”的装饰画，但没有卖出。

然而，如果她对竞争性展览做出了贡献，二十年来她每年都会参加独立艺术家协会的展览。

她继续通过高度个人化的自画像（包括裸体自画像）和主要是她自己家人的集体场景来完善自己的风格。

在其他作品中，例如 1920 年的《阿斯伯里公园南》，描绘了与朋友和家人举行的聚会。

她还描绘了艺术界的知名人物，包括马塞尔·杜尚和阿尔弗雷德·施蒂格利茨，她在他们身上探索了双性化。

作为布景设计师，她为 1934 年制作的《四圣徒》和 维吉尔·汤姆森的一部歌剧（其中包括格特鲁德·斯坦因的剧本）设计了布景和服装。

在她的设计中，她以创新的方式使用了玻璃纸，这是她最著名的活动。

她为《四艺舞会的狂欢者》或称《第四艺术舞会的狂欢者》创作了剧本，这是一部受巴黎四个艺术家协会组织的年度舞会启发的芭蕾舞剧。该芭蕾舞剧从未上演过，但史提海默的剧本首次在 2010 年再版的《水晶花》中完整出版。

她与姐姐嘉莉合作创建了史提海默玩具屋。这座房子是上层阶级住宅的异想天开的代表，里面充满了史特海默的艺术家朋友的作品，如威廉·佐拉赫、亚历山大·阿奇彭科、马塞尔·杜尚和加斯顿·拉雪兹。

作为一名诗人，她将诗句写在小纸片上，然后像艾米莉·狄金森一样，将它们发送给她的朋友，而不是出版。其中一些以非常幼稚的风格写成，另一些则提出了诙谐的社会批评，还有一些则对其他现代主义者进行了精彩的讽刺。

1944 年 5 月 11 日，她因癌症去世，享年 72 岁。

在她的姐妹去世后，45 件作品被捐赠给 37 个机构，另外 50 件作品于 1967 年捐赠给哥伦比亚大学，以期建立一个从未建成的新艺术中心。

1946 年现代艺术博物馆 (MoMA) 和 1995 年惠特尼美国艺术博物馆等机构举办了多次回顾展。

史特海默的画作因其微妙的讽刺而被归类为颠覆性洛可可风格。

1980 年，作为 1946 年 MOMA 回顾展的延续，ICA 波士顿举办了展览“弗洛琳·史提海默：静物、肖像和选美，1910-1943 年”。

斯特特海默的“大教堂 - 华尔街、百老汇、第五大道和艺术大教堂”系列中的四幅画作均于 1929 年至 1942 年间绘制，围绕中央拱门而建，是新大都会艺术博物馆永久收藏的一部分。约克 (MET)。