吴海峰《粉色1》_油酪素坦培拉_60x90cm_2024

在吴海峰的创作中，我们既可以探寻到他对于坦培拉这种古老的绘画材料与文艺复兴早期的古典绘画主义的理解和长时间的绘画训练痕迹。但他并没有被所谓“传统”的绘画形式所禁锢，在创作题材上和表现内容上，总是不断在打破这种“桎梏”，始终跟随自身内心的指引来创造独属于艺术家自己的工作方法。

About｜吴海峰

2022年，毕业于中国美术学院，获学士学位；

2022年-至今，硕士就读于中国美术学院。

近年展览经历：

-2023,“春华秋实”中国美术学院绘画艺术学院院藏作品展

-2023,“丛生”-两岸艺术院校优秀品联展

-2022,“百年潮涌·之江楷模”肖像展

-2021,“看见”-绘画艺术学院写生大赛作品展

*以下文字整理自与吴海峰的对话和作品自述，发表前经过受访人的审校。文中用图若无特别说明，则由艺术家惠允。

“更加贴近⼈们的⽇常⽣活”

吴海峰《淮山山药》_油酪素坦培拉_30x40cm_2024

艺术作为情感的载体，其本质就是多元和包容的。它不受限于特定的形式或内容，⽽是能够跨越各种界限，触及⼈们内⼼深处的情感。“⾮严肃”性主题并不意味着缺乏深度或价值，相反，它可能更加贴近⼈们的⽇常⽣活，更容易引发共鸣。接纳不同是艺术的魅⼒所在，⽽ “⾮严肃”性主题正是这种多元包容性的体现。它允许艺术家和观众以更加开放的⼼态去探索和表达情感，让艺术成为连接⼈与⼈之间的桥梁。

“内⼼世界与现实世界交汇的纽带”

吴海峰《一间自己的房间》_油酪素坦培拉_60x70cm_2023

吴海峰《房间》_坦培拉_80x106cm_2024

近短时间的作品可以看作为是一个系列创作，画⾯是在特定的空间内展开，这个空间像是⼀个半透明的盒⼦，它允许观者透过⼀⾯窗户，窥⻅⼈们内⼼最私密、最柔软的⻆落。这些⻆落可能包含着复杂的情感、深邃的思考或是潜藏的愿望。“半透明的盒⼦”不仅仅是⼀个物理空间，它更是⼀个精神空间，是画者与观者、内⼼世界与现实世界交汇的纽带。在这个过程中，艺术作品不仅是⼀个展示平台，更是⼀个媒介。

“冷静且安定的创作”

吴海峰《徊》_油酪素坦培拉_90x67.5cm_2024

吴海峰《粉色3》_坦培拉_60x80cm_2024

我钟爱于坦培拉这种绘画材料，它给予我⼀种冷静且安定的创作⼼境。这种材料的⼲燥速度极快，能够持续叠加笔触，⾃由表达我的想法。

吴海峰《倦人和懒腰猫》_油酪素坦培拉_40x50cm_2024

此外，坦培拉特有的基底层能够产⽣丰富的肌理层次，经过打磨处理，能呈现出壁画般的效果。这些特性是其他材料不能替代的，因此在我⽬前的创作中，坦培拉仍然是我的⾸选。

吴海峰《667》_油酪素坦培拉_42x115cm_2024

不过，艺术也应该是多元的，我也很愿意在未来的创作中尝试不同的材料，探索更多可能性。

“共同构建出一个画面”

吴海峰《向东是大海》_油酪素坦培拉_40x50cm_2024

《向东是大海》（细节）

在我的绘画中，⼈物置身于特定的场域之中，就如同舞台剧中的演员们各⾃扮演起独特的⻆⾊，共同编织出⼀个故事。他们不仅是这个故事的主⻆，更是整个画⾯框架的组成部分。每个⼈物、每个元素都不是孤⽴存在的，⽽是相互依存、相互影响，共同构建出⼀个画⾯。

“现实⽣活中的碎⽚化信息”

吴海峰《娱乐之城》_坦培拉_360x270cm_2022

《娱乐之城》这件作品的灵感来源于《娱乐⾄死》⼀书。这本书深⼊解析了社会由印刷统治转变为电视统治的过程中，社会公共话语权的特征所发⽣的巨⼤变化。在印刷统治的时代，公共话语权的特征是理性、秩序和逻辑性，但在电视统治的时代，这种特征逐渐转变为脱离语境、肤浅和碎化。

所有的公共话语都以娱乐的⽅式出现，这是⼀种值得我们警惕的社会现象。在《娱乐之城》中，我试图通过拼接、毫⽆相关的元素来呈现这种碎⽚化信息的冲击。这座城市中的每⼀个⻆落，每⼀个细节，都是现实⽣活中碎⽚信息的象征。它们看似毫⽆关联，但却⼜紧密相连，共同构成了这座“娱乐之城”。

“简洁的形象和表情”

吴海峰《突击鼠》_金箔、坦培拉_30x40cm_2023

我描绘的⼈物表情倾向于单⼀、麻⽊，并且部分有遮挡，这是受到我在本科和研究⽣阶段学习⻄⽅⽂艺复兴时期画家如弗朗切斯卡和弗拉·安吉利科等的影响。这些画家倾向于描绘具有普遍性的、个性不太鲜明的⼈物，通过简洁的形象和表情，为观者提供⼴阔的想象空间。

吴海峰《w》_油酪素坦培拉_30x30cm_2023

我采⽤这种刻画⼿法，旨在引导观者更加深⼊地思考和感受作品，同时也为观者提供⼀个更为私⼈化、体现个⼈情感和审美观点的想象空间。这种⻛格不仅是对⽂艺复兴时期绘画的致敬，也是我个⼈对⼈物刻画⽅式的⼀种探索和尝试。

“表达和传播对世界的独特理解和感受”

吴海峰《西湖跳舞的猫》_坦培拉、金属箔_40x40cm_2023

吴海峰创作过程

我认为艺术家应该扮演造物主的⻆⾊，通过艺术创作来探索、表达和传播对世界的独特理解和感受。在我的艺术创作中，我遵循内⼼的指引，努⼒创造⼀个属于我⾃⼰的独特世界，与观众分享我的所⻅所感和所思所想。