饮马图 纸本设色 73×112cm 1935年

近日阅读中国绘画史，方知徐悲鸿画作不仅是家喻户晓的马，其题材十分广泛，且具有很强的视觉冲击力和思想性，令人十分震憾。在其画作背后，更隐含着他成长励志、包容百川、正直爱国的人品以及留给家人可贵的精神财富，值得我们永远铭记，特别是年轻一代好好学习。

双骏图 100×61cm 1944年

徐 悲鸿（1895~1953），江苏宜兴人，原名寿康，年长后改名为“悲鸿”。父亲徐达章是私塾先生，善诗文书画。徐悲鸿自幼承袭家学，研习中国水墨画。 17岁时曾独自到上海卖画，后返回宜兴在女子师范等学校任图画老师。20岁时在同乡推荐下再度到上海谋生，但数次希望，几次破灭，沦落街头，一度有轻生念 头，最终自己挺了过来。后得到上海富商黄震之、黄警顽的赏识与同情，扶助他研习法、德文。徐悲鸿知恩图报，曾一度改名为“黄扶”。

1916年，21岁的徐悲鸿考入上海震旦大学法文系半工半读。应征为犹太人哈同的“哈同花园”创作仓颉像，获得高额报酬，并被受聘其附设的明智大学讲 课，生活窘境才得以化解。期间，徐悲鸿有机会结识了著名油画家周湘、岭南画派代表人物高奇峰、高剑父和维新派领袖康有为等名人，受益颇多。次年赴日本学习美术，半年后回国后受聘北京大学“画法研究会”导师，相继结识了蔡元培、陈师曾、梅兰芳及鲁迅等各界名人，深受新文化运动思潮影响。

群马 110x122cm 1940年

　 　1918年，徐悲鸿争取到北洋政府公派赴法留学的机会。次年五四运动前夕，24岁的徐悲鸿携夫人蒋碧薇赴法，游历西欧诸国，观摹学习、潜心研究西方美 术，并先后受教于法国弗拉芒格、达仰和德国画家康普。1923年，徐悲鸿的油画作品《老妇》入选法国国家美术展览会（沙龙），其绘画水平可与欧洲同期艺术 家相媲美，并先后有《萧声》、《奴隶与狮》、《抚猫人像》、《柱棍老人》《马夫和马》等杰作问世。1927年，在回国前夕，法国国家美术展览会展出其作品 9件。

五骏图 纸本设色 94×71cm 1943年

学有所成的徐悲鸿回国后，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。他兼溶中西，以西方油画艺术语言表述了《田横 五百士》、《傒我后》等中国传统题材。并第一个把欧洲古典现实主义技法融入到国画创作中，先后创制了《九方皋》、《村歌》、《负伤之狮》、《巴人汲水》、 《巴之贫妇》和《漓江春雨》等富有时代感的新国画。他重视中华文物保护，1937年在香港以重金购得视为自己生命的宋人画《八十七神仙图》 卷。他慧眼识才，发现并推举了齐白石、傅抱石、蒋兆和、吴作人和黄胄等一大批尔后成为中国画坛的大师级人物。齐白石老人也曾在一首诗中提到徐悲鸿“草庐三 顾不言辞，何况雕虫老画师”。他善于弘扬中国文化，1933年起先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。1938年， 接受印度著名诗人泰戈尔的邀请赴印度三年，完成国画《愚公移山》，赞誉中国民众坚忍不拔的毅力和夺取抗日最后胜利的顽强意志。

三马图 纸本设色 103×72cm 1942年

　 　1944年，因长期过度疲劳，49岁的徐悲鸿患严重的高血压及慢性肾炎治疗7个月，作品锐减。1947年发表《新国画建立之步骤》、《当前中国之艺术问 题》等重要文章。新中国成立后，徐悲鸿在担任政务、行政工作的同时，仍笔耕不辍地进行创作。不幸的是，这一切艺术活动因画家过早地离开人世戛然而止。不 久，他的妻子廖静文就将徐悲鸿留下的1200余幅作品、收藏的历代名家书画作品1000余件和各种珍贵图书、碑帖等一万余件文物全部无偿捐献给国家!

　　徐悲鸿大师精神永存!

立马图 100×54cm

柳荫三骏 纸本设色 96×62cm 1944年

迥立嘶鸣 85.3×40.3cm 1949年

立马 108×53cm

手机横过来欣赏

十骏图 草原雄风 94×520cm 1942年

八骏图 1942年

四骏图 纸本设色 68×134cm 1942年